Hilma Af Klint - pintora - esoterismo

Cuando leemos la historia de Hilma Af Klint, en lo que todos acordamos es en el título que su ingenio se ganó, la «pionera de la abstracción». Tras esta denominación, una discusión de quién fue el primero en abordar el arte abstracto se encamina en el tema, que si comenzó Kandinsky, Mondrian o Malevich.  

Sin importar fechas o inicios, Hilma fue toda una genio en su género.

Autorretrato – Hilma af Klint

Comenzó estudiando en la Escuela Técnica de Estocolmo donde se dedicaría a los retratos y paisajes naturalistas, un interés que había fecundado en ella desde pequeña con los constantes viajes de verano junto a su familia.


Era el siglo XIX y el tema del espiritismo rondaba entre las sociedades captando la atención de todos, y Hilma no fue la excepción, la artista sueca comenzaría a cautivarse con esta corriente. Sumado a esto, la muerte de su hermana desarrollo aún más el interés por la vida, los espíritus y el más allá.
Entusiasmada con el tema,  se adentró en los libros de Madame Blavatsky, escritora, ocultista y teósofa rusa, que llevaría a Hilma a devorar temas de teosofía, antroposofía y espiritismo.

Altar Painting

The Swan

Al terminar su travesía por la Academia de Arte, lugar donde la artista cerraría su camino académico,  es en 1887 cuando nace ‘De Fem’ (“Las Cinco”), cinco chicas que se agruparían una vez a la semana por dos intereses en común: el arte y los espíritus, y en donde a través de «fuerzas superiores», en completo estado de trance, recibirían mensajes que posteriormente plasmarían en sus lienzos.

A partir de allí, secretamente, (incluso de su familia) la artista experimentaría un continuo trayecto que la llevó a realizar más de 1.000 obras y 125 cuadernos de notas en solitario desde su estudio, y que terminaron como resultado de estas conexiones con fuerzas ocultas que le revelaron conocimientos únicos.

Muy consciente de lo que hacía, Hilma agregó otra peculiaridad a esta parte de su historia, realizó una petición  a su familia de que sus obras no fueran expuestas sino hasta 20 años después de su muerte, ya que según la historiadora de arte Iris Müller-Westermann (encargada de una de sus exposiciones): “Tenía la convicción de que el mundo no estaba preparado para observar su obra, tal vez porque se enfrentó a la incomprensión de los que la rodeaban”.

Su personalidad, aunada a la efusión espiritual que le tocó vivir en esos días, con la ambición por conocer más (y más allá), nos dejó un legado asombroso, entre composiciones geométricas, pinturas, acuarelas, dibujos, y el reflejo del asombro que Hilma tenía por los mundos existentes en su mente, o en nuestra realidad.

What a human being is, 1910.

+Hilmahttp://www.oh-nena.com/blog/2013/08/women-artists-hilma-af-klint/

 

Hilma af Klint

Altarbild, nr 1, grupp X, Altarbilder, 1915

© Stiftelsen Hilma af Klints Verk. Photo: Moderna Museet/Albin Dahlström

HILMA AF KLINT

HILMA AF KLINT

A Pioneer of Abstraction

Stockholm 16 February 2013 - 26 May 2013

In the spring of 2013 Moderna Museet is dedicating a major exhibition to the pioneering Swedish artist Hilma af Klint (1862-1944), featuring many works that have never before been shown in public. This retrospective exhibition is Moderna Museet´s tribute to Hilma af Klint as one of the greatest Swedish artists.

Don’t miss the most internationally acclaimed exhibition in the history of Moderna Museet, making headlines in New York Times, El Pais, International Herald Tribune, Wall Street Journal, Frankfurter Allgemeine Zeitung, Tate Etc, Süddeutsche Zeitung, Neue Zürcher Zeitung, Helsingin Sanomat, Weekendavisen, Artforum, Art, Frieze...

Like Vassily Kandinsky, Piet Mondrian and Kazimir Malevich, who have previously been regarded as the main protagonists of abstract art, Hilma af Klint was influenced by contemporary spiritual movements, such as spiritism, theosophy and, later, anthroposophy. Hilma af Klint’s oeuvre builds on the awareness of a spiritual dimension of consciousness, an aspect that was being marginalised in an increasingly materialistic world. When she painted, she believed that a higher consciousness was speaking through her. In her astonishing works she combines geometric shapes and symbols with ornamentation. Her multifaceted imagery strives to give insights into the different dimensions of existence, where microcosm and macrocosm reflect one another.



Hilma af Klint left more than 1,000 paintings, watercolours and sketches. Although she exhibited her early, representational works, she refused to show her abstract paintings during her lifetime. In her will, she stipulated that these groundbreaking works must not be shown publicly until 20 years after her death. She was convinced that only then would the world be fully and completely ready to understand their significance.

Moderna Museet’s retrospective exhibition presents Hilma af Klint’s most important abstract works, as well as paintings and works on paper that have never before been presented publicly, enhancing our understanding of her oeuvre. Her extensive diaries and notebooks have been included in the research for this exhibition, which comprises some 200 paintings and works on paper and will tour internationally in 2013-2015.


Hilma af Klint - A Pioneer of Abstraction is produced by Moderna Museet:
Curator: Iris Müller-Westerman
Assistant Curator: Jo Widoff
Curator Learning: Ylva Hillström

Scenography:
chezweitz&partner, Berlin. Detlef Weitz with Hans Hagemeister and Harald Niessner.

The exhibition tour is organized in collaboration with:
Hamburger Bahnhof - Museum für Gegenwart, Berlin, 15 June-6 October 2013
Museo Picasso Málaga, Málaga, 21 October 2013-9 February 2014
Louisiana Museum of Modern Art, Humlebæk, 7 March–6 July 2014